对话·陈卓 | 直击未成年犯罪，这片看完好心痛！

《彷徨之刃》导演陈卓揭秘幕后：剖析未成年犯罪与复杂人性

电影《彷徨之刃》自上映以来，便因其深刻的社会议题和精湛的演技而备受关注。该片根据东野圭吾的同名小说改编，通过单身父亲李长峰为女儿复仇的故事，深入探讨了未成年犯罪背后的深层原因，以及家庭、社会对于个体成长的影响。

在接受1905电影网专访时，导演陈卓分享了他从小说到电影的创作过程，以及他对未成年犯罪这一社会议题的看法。

1. 从小说到电影的改编之路

陈卓表示，他在2016年阅读了东野圭吾的这部小说，深受触动。他认为这是一个非常具有社会责任感的题材，尤其在中国当下，未成年人犯罪问题愈发突出。因此，他决定将这个故事改编成电影，希望能够引起更多人的关注和思考。

在改编过程中，陈卓和团队面临了诸多挑战，其中最大的难点在于如何使故事更加贴近中国观众。为此，他们在保留原著精髓的基础上，进行了大量的本土化处理。包括家庭设定、社会背景、视听语言、叙事节奏等方面的调整，都是为了使观众能够更容易地理解和接受这个故事。

公众号：电影天堂导航
分享最新 电影资源 电影下载 电影资讯 电影推荐 等
复制公众号

2. 演技派的碰撞与角色塑造

在演员阵容方面，陈卓选择了王千源、王景春、齐溪等实力派演员。他们凭借精湛的演技，成功塑造出了各具特色的角色形象。

王千源饰演的李长峰是一个深受打击的父亲，他的表演充满了爆发力和感染力。为了更好地诠释这个角色，王千源甚至减掉了近30斤的体重，这种敬业精神令人敬佩。

王景春饰演的警察梁军则是一个充满人性色彩的角色，他在法律和人情之间挣扎，最终做出了艰难的选择。王景春的表演细腻而真实，让观众感受到了警察的无奈和痛苦。

此外，青年演员张宥浩、周政杰、阿如那等人的表现也令人印象深刻。他们准确地把握住了角色的性格特点，将“小恶魔团伙”的猖狂气焰和每个人物的不同个性展现得淋漓尽致。

3. 不再彷徨：对未成年犯罪的深度剖析

陈卓表示，《彷徨之刃》不仅是一部关于复仇的电影，更是一部探讨人性、社会和家庭的作品。他希望通过这部电影，能够唤起观众对于未成年犯罪问题的关注和思考。

在创作过程中，陈卓和编剧专门去到了未成年人管教所进行调研，接触到了很多真实的案例。他们发现，未成年犯罪的背后往往隐藏着复杂的家庭和社会原因。因此，在电影中，他们通过三个家庭的设定，展示了不同的家庭问题对于孩子成长的影响。

同时，陈卓也呼吁社会更多地关注未成年人的教育和成长问题。他认为，家庭和社会应该共同努力，为孩子们创造一个健康、安全、有爱的成长环境。只有这样，才能从根本上减少未成年犯罪的发生。

在《彷徨之刃》这部影片中，一句句振聋发聩的台词犹如利箭，直戳人心：“犯罪哪分大人还是小孩啊，都是坏人！”这样的言辞，无疑是对传统观念的挑战，但它并非空穴来风，而是从影片深沉的主题中自然流淌而出。

影片的核心议题触及了社会的敏感神经：当法律在某些极端情境下显得力不从心，无法给予我们期待的“公正”时，我们该如何自处？这是一个沉重而又紧迫的问题，因为它不仅仅关乎法律，更关乎人性。我们往往被理性所束缚，深知法律的重要性，但面对人性中的愤怒与悲痛，我们又如何能保持冷静，做出明智的抉择？

《彷徨之刃》正是对这种法与情之间艰难抉择的深刻探讨。它让我们看到了法律的局限性，也让我们感受到了人性的复杂。在法律的框架内，罪犯会受到应有的制裁，但法律并不能完全抚平受害者的创伤，也不能完全消除社会的不公。在这种背景下，我们不禁要问自己：当法律无法给予我们想要的公正时，我们该如何面对？

电影作为一种艺术形式，其力量在于能够唤醒人们的思考。虽然一部电影可能无法直接改变社会，但好的电影一定能够引发观众的思考和讨论。《彷徨之刃》正是这样一部电影，它不仅仅是一个关于复仇的故事，更是一个关于法律与人性的深度对话。它让我们开始反思法律的作用与局限，也让我们更加关注人性的复杂与真实。

我们期待在未来的某一天，当我们面对类似的困境时，不再感到彷徨与无助。我们期待社会能够不断进步，法律体系能够不断完善，让每一个人都能在法律的保护下享有公正与尊严。同时，我们也期待人们能够更加关注人性的真实与复杂，以更加宽容和理解的心态去面对彼此的差异与冲突。

《彷徨之刃》虽然只是一部电影，但它所引发的思考和讨论却是深远的。它让我们看到了法律与人性的矛盾与冲突，也让我们看到了希望与改变的可能。希望这样的电影能够继续出现，为我们的社会带来更多的思考与启示。